Vuelo Imaginario

EL AUTOFOTORRETRATO

2009-05-12T16:59:00.000-07:00

SOY MÁS QUE LA SUMA DE LAS PIEZAS.

Aquí está mi autofotorretrato. Me he fotografiado a mi misma con los símbolos de las artes que he tocado y ha hecho de mí lo que soy hoy día. Llevo las puntas y el mallot de ballet hacen referencia a LA DANZA, los libros representan la LITERATURA, las máscaras de comedia y de drama son las figuras del TEATRO y el violín, después de haber pasado por el conservatorio, es el reflejo de la MÚSICA. He teñido los labios en representación de que soy MÁS QUE LA SUMA DE LAS PIEZAS.

Como he tratado las piezas que me han construído, en piezas he construído mi autofotorretrato. Es la metáfora de mi misma. Soy los pedacitos del pasado (danza, música, teatro y literatura), mis aficiones de la infancia que me encaminan en mis pasos futuros y algo más, mi propia personalidad que se forja un poco más cada día.

Por la parte de atrás he colocado pequeñas piezas de estas artes.
En el cuadrado azul : el título de mi obra. "Soy más que la suma de las partes".
En el cuadrado pistacho: es un dibujo de una bailarina que hice hace unos meses y al que tengo mucho cariño.
En los cuadrados rojo + verde + rosa : he escrito mi poema favorito: La Canción del Pirata de Don José de Espronceda.
En el cuadrado amarillo: he escrito el que para mi es uno de los mejores monólogos dramáticos jamás escritos, la famosa reflexión de Hamlet que ha llegado incluso a hacerme llorar.
En el cuadrado negro están en témpera blanca el dibujo de la clave de sol y de varias corcheas, haciendo alusión a la música.
En el cuadrado azul celeste firmo mi trabajo.
En el cuadrado naranje central he escrito unas lineas refiriéndome a este trabajo:

Soy una y soy mil

soy pedazod y soy un todo

Mi pasado

es futuro

Soy música

y soy danza

soy literatura

y soy drama

Todo y más

esa soy yo.

Para rematar, lo que une las piezas es un lazo de mi color favorito, el rojo, el color del amor, de la pasión, de la sangre, de los impulsos, de la energía, del desgarro, de la guerra...

Y aquí termina mi puzzle.

IrEnE. I.C.

TEMA 11: Grupo y Creatividad

2009-05-11T18:06:00.000-07:00

TEMA 11. GRUPO Y CREATIVIDAD
En un principio la creatividad es individual, por lo que debemos primero enumerar las ventajas genéricas del trabajo grupal a partir de las cuales dispondremos el trabajo creativo en grupo.

Hay determinados tipos de labor en los que el trabajo grupal resulta más ventajoso, y así está probado en varios estudios:

1. Labor de “tipo transportar y levantar”: es decir, que se producen por la suma de las fuerzas.
2. Los trabajos del “tipo de buscar”: la ventaja proviene del principio de compensación del error.
3. Los trabajos del “tipo de determinar”: para definir mejor las situaciones que no están claras.

Dos ventajas más del trabajo en grupo:

1. El grupo como banco de información.
2. El grupo como fuente de energía.

Sin embargo, en rasgos mayores, el trabajo creativo individual será más provechoso que el grupal, el cual sobresaldrá sólo en caso de que disponga de la misma destreza en el manejo de los métodos creativos y de que disponga de los conocimientos suficientes acerca de la dinámica grupal.

Capacidades que deben tener los miembros del grupo:

à Cada miembro ha de tener personalidad, independencia y autonomía de acción.
à Espontaneidad (trabajar en conjunto en casos concretos con pocos “bloqueos en la personalidad del individuo).
à Capacidad de comunicación.

Han de disponer, al menos una parte de los miembros del grupo, de información y métodos correspondientes a la dinámica de grupos.

EL GRUPO COMO BANCO DE INFORMACIÓN.

Las continuas discusiones grupales – durante los debates acerca de la toma de decisiones sobre la mejor solución entre todo el abanico de ideas que haya surgido -hacen posible la integración de información detallada por parte de cada miembro del grupo. Casi todos conocen hechos particulares que posibilitan un mejoramiento del estado general de la información. Esta compilación de información detallada por medio del múltiple proceso grupal no sólo hace posible un resultado mejor sino que también ofrece un grado de seguridad mayor que el que se obtiene en el caso del trabajo individual.

Hemos de anotar que no es obligatoriamente mejor el resultado del trabajo grupal. Si este resulta desfavorable, se hacen evidentes aquellos procesos de la dinámica grupal tan significativos para el proceso de la creatividad que no residen en el nivel cognoscitivo sino en el afectivo-social (“factores de perturbación”).

La importancia del banco de información no reside en la cantidad de información que es capaz de reunir sino más bien al propio proceso de elaboración. El “efecto de banco” da buen resultado en todas las fases del proceso creativo: cuanta más información se reúna, más soluciones podrán darse, más amplitud de ideas, se elaboran más formulaciones, etc.

EL GRUPO COMO FUENTE DE ENERGÍA.

En un equipo creativo se trata de movilizar las energías individuales y de potenciarlas. Se concentran las energías y se produce dinámica y tensión.
Cuando cada miembro del grupo sabe que puede dar libre curso a su fantasía, que otros también se integran al proceso imaginativo, que se estimulan mutuamente, que cada uno puede seguir jugando con las ideas del otro y que la construcción es común, se libera una energía que los miembros del grupo no habían imaginado.

Kaufman habla del grupo como estimulante social debido a que produce “seguridad psicológica” y “libertad psicológica”.

El fenómeno “risky-shift” (inclinación al riesgo) afirma que los grupos se exponen a mayor riesgo que los individuos.

CARACTERÍSTICAS DE UN GRUPO CREATIVO DEL “TIPO IDEAL”

Los criterios generales que posee el grupo de tipo y ideal y de los procesos grupales son:

Objetivo:

- Cuanto más clara es la situación grupal, más atraído se siente el miembro del grupo por una tarea en relación con el objetivo grupal.
- Cuanto más claro es el objetivo, menor es la tensión individual.
- Cuanto más clara es la situación grupal, menor es el desarrollo individual de sentimientos hostiles.
- Cuanto más clara es la situación grupal, más positiva es la valoración que cada miembro hace a su propio trabajo.
- Cuanto más clara es la situación grupal, mayor nivel de pertenencia al grupo.

Dimensión del grupo: No hay conclusiones generales aún acerca de la dimensión óptima del grupo. Se recomienda, tras estudios, grupos entre 5 y 7 personas.

Heterogeneidad entre los miembros, tanto desde las características individuales (de la personalidad) como desde las sociales (las distintas condiciones culturales y distintos rasgos propios de la actividad profesional).

Un grupo de mayor heterogeneidad dispone de mayor cúmulo de información y sus miembros disponen de diferentes maneras de pensar.

Jerarquía: Hablamos de status y roles dentro del grupo (no hablamos de su condicionamiento social, aunque tampoco se puedan descartar por completo). El peso de las aportaciones dependerá de la posición que ocupe tal miembro dentro de la escala jerárquica. Para la asignación de los roles en el grupo deberían ser decisivos el objetivo y la finalidad. Hemos de diferenciar también entre los roles de mantenimiento y de organización.

Actividad: Tratamos dos aspectos en este punto:

a) El tiempo que se emplea
b) Las “fatigas” o esfuerzos que se unen al trabajo en un equipo creativo.

Integración: Entendemos por “integración” al grado de facilidad o dificultad que encuentra un grupo para aceptar a un nuevo miembro. Un grupo creativo es sensible y la sustitución de sus miembros es un asunto delicado en el que el grupo debe conservar la flexibilidad. Se recomiendan, para la aceptación de nuevos miembros, dos maneras de proceder:

a) Se conviene de antemano que en cada sesión se da descanso a un miembro.
b) No se altera la composición del equipo, pero un participante más interviene en las sesiones como “practicante”.

Autonomía: Con esto hablamos tanto de la independencia del grupo respecto de los contactos externos como la red de relaciones internas. El proceso creativo debe permanecer interno al grupo excluyendo elementos externos a él. El resultado puede llegar a personas fuera del grupo pero no cómo se llegó hasta esos resultados.

Normas: Condicionan la observancia de ciertas recomendaciones heurísticas. Hablamos de las normas de comportamiento de los miembros integrantes del grupo en determinadas situaciones.

El campo de los posibles modos de comportamiento se mantiene abierto conscientemente.

Flexibilidad: hablamos de regulación de las actividades del grupo mediante métodos formales o informales. Los miembros del grupo que hayan pasado por un entrenamiento creativo pueden decidir por sí mismos qué método utilizar.

Estabilidad: Según Sbandi “Un grupo puede ser considerado estable cuando durante un lapso prolongado los elementos esenciales de su estructura permanecen inalterables. Entre éstos se cuentan los miembros, el sistema de normas y de roles, los objetivos generales y los específicos”.

Comunicación: Watzlawick, Beavin y Jackson denominan comunicación a la relación unilateral de una persona con otra. Interacción es cuando se produce un intercambio mutuo de relaciones entre dos o más personas. Todo comportamiento en las relaciones humanas tiene carácter de comunicación. En el grupo se enfrentan a un problema doble: por un lado han de cumplir una tarea y por otro has de mantener las relaciones interpersonales.

Confianza: C. Rogers sintetiza la definición de “confianza” en dos conceptos:

a) “Seguridad psicológica”
b) “Libertad Psicológica”

Clima: atmósfera entre los miembros del grupo que se relacionan entre sí. En un grupo creativo es imposible que exista un clima frío por la propia naturaleza del grupo.

Cohesión: Trata de las fuerzas que unen entre sí a los distintos miembros del grupo. Para un grupo creativo el principal factor de unión deberían ser la realización de sus ideas y propuestas. Kart Lewin habló de dos clases de fuerzas:

a) Las que impulsan a la acción (tendencias)
b) Las inhibitorias (todos los estímulos de unión provenientes desde fuera).

BIBLIOGRAFÍA: MANUAL DE MÉTODOS CREATIVOS. de JOACHIM SIKORA. Colección Estudios e Investigaciones.

Luz Tendida

2009-05-10T16:16:00.000-07:00

Aquí están las fotos de mi objeto creativo. El texto que le acompaña es

Titilantes en los ojos del amado

deslumbrante en el sol naciente

la luz que brilla en cada esquina

de mil colores, de mil formas

deshechas en pedazos resquebrajados

inundan como ríos de fuego

las paredes de tu alma

y las lamas del sur recorren mil kilómetros

para colgar ahora en tus manos

para colgar ahora en mis labios.

IRN.I.C.

Algo Nuevo

2009-05-09T15:15:00.000-07:00

Y, una vez se rompió el pasado,

las cadenas se resquebrajaron

cuando un beso tibio

marchitó el hielo de mis ojos fríos

que tanto tiempo decidieron esconderse

por miedo a la felicidad

por miedo al miedo

por miedo a reír

por miedo a vivir.

Y te veo en cada sueño

en cada latido, en cada aliento

te noto cerca

aunque estés muy lejos

acariciando con dedos suaves

el alma rota

hecha de frágiles cristales.

Y desaparece el pasado

y desaparecen sábanas negras

se fueron las telarañas

que atrapaban a un pájaro alado.

Ahora sobrevuelo mil mares

guiada por tu sonrisa

y oigo tus cantares

y me pides que siga,

que no pare nunca

que nunca te diga

que te olvida

esta gata blanca

que por fin anda

tras un corazón
de dulce melón.

IRENE.I.C.

http://media.photobucket.com/image/corazon/majelopez/CORAZON.jpg 0:33 h. 10 mayo. 09

Josek Sudek

2009-05-08T11:36:00.000-07:00

Hoy he visitado la exposición de Josek Sudek "Una ventana en Praga" que ofrece el Círculo de Bellas Artes y a la que recomiendo fervientemente ir. Es maravillosa. Aquí os dejo algunas fotografías de la exposición que he ido encontrando en distintas webs.

Josek Sudek. Desde la ventana de mi estudio. Encontrada a las 20:00h el viernes 8 de mayo 09.
fotografodigital.com/.../Josef_Sudek%20.jpg

2. En la catedral de San Guido 1924-1928. Encontrada el 8 mayo 09. 20:00h.

www.elangelcaido.org/.../sudek/sudek04.html

3. Paisaje cerca del Elba, 1928-1922. 8 ,ayo. 09. 20:00 h.

www.elangelcaido.org/.../sudek/sudek04.html

4. La última rosa. 8 mayo. 09. 20:00 h.
http://images.google.es/imgres?imgurl=http://sobrefotos.com/wp-content/uploads/2009/04/josef_sudek-rosa-ante-ventana.jpg&imgrefurl=http://sobrefotos.com/2009/04/09/josef-sudek-y-su-ventana-en-praga/&usg=__P6PeZWd0ECa_ftorAwGIqPoe5Io=&h=434&w=350&sz=105&hl=es&start=9&um=1&tbnid=77fFzekXZO2mgM:&tbnh=126&tbnw=102&prev=/images%3Fq%3Djosek%2Bsudek%26hl%3Des%26sa%3DN%26um%3D1

5. Un paseo por el jardín encantado. 8 mayo. 09. 20:00 h.

http://images.google.es/imgres?imgurl=http://sobrefotos.com/wp-content/uploads/2009/04/josef_sudek-rosa-ante-ventana.jpg&imgrefurl=http://sobrefotos.com/2009/04/09/josef-sudek-y-su-ventana-en-praga/&usg=__P6PeZWd0ECa_ftorAwGIqPoe5Io=&h=434&w=350&sz=105&hl=es&start=9&um=1&tbnid=77fFzekXZO2mgM:&tbnh=126&tbnw=102&prev=/images%3Fq%3Djosek%2Bsudek%26hl%3Des%26sa%3DN%26um%3D1

Espero que lo disfrutéis. En la web oficial del circulo de Bellas Artes tenéis más información acerca del autor (ponerlo aquí sería copiarlo, así que para eso, os dejo el URL)

http://www.circulobellasartes.com/

Id y por un euro veréis unas fotografías espectaculares.

Un saludo imaginario! IRENE.i.C.

CIUDADES IMAGINARIAS

2009-05-07T16:17:00.000-07:00

Hoy hemos hablado de la ciudad imaginaria. Cada uno ha soñado con su ciudad perfecta, más increíble y sin coordenadas espacio- temporales preestablecidas. Uno de nosotros ha dado su propuesta "una ciudad con edificios de paredes blandas -de corcho, de goma ... - donde hay que ir a por el agua y no hay asfalto, no hay vehículos - un pocas palabras debía describir su ciudad y el resto debíamos ir ahondando en los detalles, errores, críticas constructivas...

http://media.photobucket.com/image/amor%20creativo/kickinarchive/wordpress/11_06/09_roxjuli/003.jpg. a la 1:45.. 9 mayo. 09.

Mi ciudad era una compuesta por edificios mezcla de Venecia y del diseño de Gaudí. Al sur disfrutaba de playa, al norte de montañas, y estaba rodeada de árboles e inmensos parques con rios atravesándola. Podría disfrutarse cada día del amanecer y del atardecer, teniendo la ciudad siempre de bellos colores conseguidos por un sol que nunca tuviera nubes delante. No haría falta el transporte pues viajaríamos a través de la teletransportación, los trabajos más pesados y desagradables estarían resueltos por máquinas de las que apenas nos percataríamos de su existencia y que, obviamente, no contaminaran el mundo. Siempre olería a miles de distintas flores de los parques que inundarían las calles y las personas serían felices pues trabajarían en lo que quisieran y por ello, darían el 100% en su trabajo, como dijo Martin Luther King Jr.:

"Si un hombre decide ser barrendero, debería barrer las calles de la misma forma que pintaba Miguel Ángel, componía Beethoven o Shakespeare componía poesía. Debería, de hecho, barrer tan bien que todos los ángeles del cielo y tierra hicieran una pausa para decir, aquí vivió un barrendero que realmente fue sublime en su trabajo."

Aquí os dejo unos espacios increíbles, reales que parecen ficticios y que puede llevar vuestras mentes a los más increíbles lugares y escenas sobre las que podréis volar e inventar nuevas historias:

"Abriendo mentes..."

1. Salar de Uyuni. Bolivia. Es el mayor desierto de sal y está situado a unos 3.650 metros de altitud, en el Departamento de Potosí, Bolivia.

2. El agujero azul de Belize: Es la imponente entrada a un sistema de cavernas submarinas, y el paraíso de los buceadores más aventurados. Está situado a unos 100 kilómetros de la ciudad de Belize.

3. Las colinas de chocolate, en Filipinas: Las perfectas colinas de chocolate ganan su nombre en invierno, cuando los pastizales secos de sus laderas redondeadas se asemejan a gigantescos bombones. Están situadas en la isla de Bohol, en Filipinas.

4. La ola de Arizona, Estados Unidos: Es una formación rocosa modelada sutilmente por el viento, tanto que sus texturas parecen gigantescas pinceladas de un cuadro. Se encuentra en el área de Paria Canyon, un extenso parque y reserva en Estados Unidos.

5. La Cascada blanca de Pamukkale: Pamukkale es una formación por sedimentación de calcio, que a lo largo de cientos de años modeló una cascada blanca en forma de terrazas en la región del Egeo en Turquía. Los piletones, son además un parque de aguas termales natural.

6. La isla encantada de Japón: La isla de Yakushima, en Japón, es uno de los lugares más lluviosos del mundo, y en consecuencia, en su paisaje montañoso crece un extraño bosque denso, cubierto de musgo, hongos y habilitado por curiosas criaturas. Es uno de los destinos turísticos más visitados en Japón ¿ te apuntas a un viaje al antiguo oriente?

7. El único desierto que se innunda, en Brasil: Agua y desierto. No es un espejismo es un mar de dunas blancas que en temporada de lluvias acumula agua entre los desniveles de los médanos, consiguiendo entremezclar en el miso lugar los opuestos, el abrasador desierto y la refrescante agua. Cientos de piscinas naturales y cristalinas interrumpen la aridez del desierto. Está situado en el estado de Maranhao, en Brasil, y se conoce como Lengois Maranhenses.

8. El desierto de Arenas Blancas de Nuevo Méxizo, en Estados Unidos: Otro desierto muy interesante de conocer. A la vista, parece estar hecha de nieve pero no lo está. El desierto Arenas Blancas es un área protegida dentro del estado de Nuevo Mexico, Estados Unidos.

9. Un lago de Fuego: Situado en la depresión de Afar, en Etiopía, el lago de lava del volcán Erta Ale emite un resplandor por las noches que puede verse desde muy lejos. Es el volca´n más activo del país y uno de los únicos cuatro lagos de lava del mundo.

10. Las terrazas de Yunnan, en China: Esta imagen parece un cuadro de un Van Gogh, pero sin embargo al sur de China nos encontramos las terrazas de Yunnan, desplagando más colorido que el plumaje de un pavo real, distintas texturas y tonalidades de las plantaciones de arroz en desnivel.

¿Os apuntáis al viaje? Venga, ¡mochila al hombro todo el mundo!

Y por último analizamos unos anuncios increíbles. Hablamos de la parte creativa de cada anuncio, las metáforas, las metonimias, las antítesis... ¿qué les encontráis cada uno de vosotros?

Coca-Cola: http://www.youtube.com/watch?v=5l4_N33AYvw

Amnistía Internacional. El poder de una firma: http://www.youtube.com/watch?v=pStJjvW7nLI

Contra el consumo de cocaína: http://www.youtube.com/watch?v=9oaSLCnF1yQ

Contra el castigo físico infantil: http://www.youtube.com/watch?v=NRAcBxJyXyI

Increíbles...

Aquí os dejo algunos más:

http://www.youtube.com/watch?v=9b9js4JXhiE

http://www.youtube.com/watch?v=2l4hGvSIZSA&NR=1

http://www.youtube.com/watch?v=tCEAE-niddQ&NR=1

Grandes anuncios los de coca-cola:

http://www.youtube.com/watch?v=10uVVCAcdyc&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=rYZgcsBUAFs

http://www.youtube.com/watch?v=iyWO-Afhi44&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=3jlSbUgUdRY&feature=related

Guerra de sexos:

http://www.youtube.com/watch?v=g1kB-LmPaEw

http://www.youtube.com/watch?v=iAQ9OhZl3bQ&NR=1

http://www.youtube.com/watch?v=b2m-rc79jK8&NR=1

http://www.youtube.com/watch?v=MEOVwxJMYwM&feature=related

De estos últimos anuncios realmente considero interesante el giro final que hace a lo que en principio parecen escenas típicas. A mí personalmente me hacen mucha gracia y me encantan, porque, al menos en mi opinión, las cosas están cambiando tanto como dicen en estos anuncios.

Aun suenan las espadas en el campo de batalla de la guerra de sexos...

Irene iBáÑeZ cAmPiLlO!!!

TEMA 13. CREATIVIDAD Y NUEVAS TECNOLOGÍAS DE LA INFORMACIÓN Y LA COMUNIDAD

2009-05-07T09:45:00.000-07:00

LA CREATIVIDAD Y LAS TECNOLOGÍAS DE LA INFORMACIÓN Y LAS COMUNICACIONES

Vamos a exponer las relaciones que se encuentran entre la creatividad y las tecnologías de la información y las comunicaciones (TIC) que hoy día ocupan un papel muy importante en las sociedades modernas. ¿Cuál es la interconexión, la cooperación, la colaboración o unión entre la creatividad (objeto del pensamiento creativo) y la tecnología (objeto del pensamiento técnico y racional), dos fuentes del saber?

De hecho, es aconsejable esta mezcla para obtener los resultados deseados. Hemos de mezclar agentes de los ámbitos creativo, técnico y social.

Para comenzar buscamos una definición técnica al concepto de creatividad: es la facultad de crear o inventar, es decir, producir de la nada algo nuevo, o, la habilidad de coger objetos existentes y recombinarlos para un nuevo uso, o como solución de un nuevo problema

Elementos que componen la creatividad:

- 1 - El producto creativo: es novedoso y resuelve un problema dado.
- 2 - La persona creativa: aquella con capacidad creadora.
- 3 - El proceso creativo: proceso mediante el cual la persona consigue obtener una solución novedosa (1) para un problema dado.

El Proceso Creativo.

Durante el siglo XX se ha avanzado mucho en el estudio del cerebro humano, a partir de los cuales nacen los modelos del cerebro creativo de Herrmann (describe las distintas actitudes del razonamieto humano según su disposición en el sistema cerebral o el límbico, y a su vez, según el hemisferio izquierdo o derecho, indicando que puede existir en cada individuo una dominancia de un sistema sobre el otro, resaltando unas actitudes u otras) o de bipolaridad cerebral de Sperry.

Desde el punto de vista psicológico, la creatividad se mide a partir de los seis factores de Guilford y que debe disponer una persona creativa:

1. FLUIDEZ
2. FLEXIBILIDAD
3. ORIGINALIDAD
4. NIVEL DE ELABORACIÓN
5. SENSIBILIDAD
6. CAPACIDAD DE REDEFINICIÓN.

El proceso creativo más conocido es el de Wallas, dividido en 4 fases:

1. Fase de Preparación: En esta fase se define el problema, se busca toda la información relevante y se define un conjunto de criterios de evaluación de la solución final. Es en esta fase en la que el individuo aplica el proceso de asociación (consciente) de Koestler.
2. Fase de Incubación: En esta fase el individuo pasa por un proceso latente de razonamiento sobre el problema y la información recopilada en la fase anterior. Es en esta fase en la que el individuo aplica el proceso de bisociación (subconsciente) de Koestler.

3. Fase de Iluminación: En esta fase las ideas surgen para dar la solución al problema, el individuo sufre el efecto sorpresa al que anteriormente denominábamos “fenómeno Ajá”, y asume un punto de vista de “un todo”

4. Fase de Verificación: En la última fase se recuperan los criterios de evaluación definidos en la primera fase para demostrar si la solución los satisface.
Extensiones del modelo de Wallas son el de Osborne y Parnes o el de Higgins, ambos para la resolución de Problemas Creativos (RPC).

El modelo de Osborne y Parnes se realiza en 6 fases: búsqueda del objetivo, búsqueda de los hechos, búsqueda del problema, búsqueda de las ideas, búsqueda de la solución y búsqueda de la aceptación.

Este modelo tenía un problema: la aplicación de una de las fases del método a la realidad choca con la naturaleza de los problemas creativos; problema en el que se fijaron Jones (Ingeniería industrial) y De Bono (psicología): ambos llegaron a la conclusión de que el proceso creativo requería, como base elemental romper los esquemas y abrir la puerta de las ideas en la fase de divergencia. Tanto Jones como De Bono, junto con más autores, describieron un enorme conjunto de técnicas para potenciar la fase de divergencia en el proceso creativo.

LAS TÉCNICAS Y HERRAMIENTAS EN EL PROCESO CREATIVO

Partiendo del método de Higgins (“Análisis del entorno, reconocimiento del problema, definición del objeto, aceptaciones, generación de alternativas, selección de la solución, programación de la solución, evaluación) encontramos diversas técnicas:

-1- Fase Análisis del Entorno: Están las técnicas cuyo objetivo es ayudar a la descripción del sistema en estudio, su descomposición y la identificación de las relaciones entre los diferentes componentes del sistema.
-2- Fase de Reconocimiento: Encontramos dos técnicas muy utilizadas:
a) El árbol de causas y efectos: el objetivo es identificar el problema central.
b) Los árboles de análisis funcional: identificar de los componentes que implementan una función para intercambiarlos por otros que mejoren dicha función.
-3- Fase de Definición del objetivo: Transformación directa del problema central en objetivo central mediante la lógica clásica o la lógica difusa (utilización de complementarios).
-4- Fase de Aceptaciones: Es normal definir los escenarios en los cuales se pueden presentar una serie de restricciones.
-5- Fase de Generación de alternativas: Han de romperse los arquetipos y realizar un despliegue, lo más amplio posible, de ideas. Es cuando ocurre, en caso de estar en grupo, el fenómeno del brainstorming o “Tormenta de Ideas”
-6- Fase de Selección de la Solución: Suele utilizarse una técnica de decisión basada en matrices de ponderación con evaluación multicriterio.
-7- Fase de Programación de la solución: debemos usar el conocimiento más específico que poseamos acerca del problema que vayamos a resolver.
-8- Fase de Evaluación: consiste en una evaluación a posteriori de la solución programada, a partir de criterios definidos en la fase de definición del objetivo y de las aceptaciones.
LAS TIC Y EL NACIMIENTO DE LOS NUEVOS MEDIO Y LENGUAJE CREATIVOS.

Entramos en el momento en el que las herramientas de software intervienen en algunas de las fases del proceso creativo. ¿Qué cambios ocurren en este proceso?

Aún no sabemos todas las respuestas acerca de este enigma. Adentrémonos un poco más.
Se han realizado propuestas acerca de un nuevo lenguaje creativo que nacería a raíz de esta simbiosis entre las TIC y la creatividad y son investigadas por diversas universidades.

El Institut Universitari de l’Audiovisual de la Universitat Pompeu Fabra estudia las posibilidades de interactividad en la poesía o en la narrativa visual. En el mismo centro Narcís y Roc Parés investiga en su Galería Virtual y de Sergi Jordà continúa trabajando en su propuesta de FMOL (la primera plataforma dedicada a la investigación y a la producción experimental de aplicaciones artísticas y museísticas de lo audiovisual digital interactivo, con especial atención sobre la realidad virtual).
El proyecto de Refugee Republic de Ingo Gunther se plantea una república virtual de acogida de todos los refugiados del mundo.
Con Do you want love or lust? De Claude Closky propone un recorrido interactivo por una gran cantidad de preguntas sacadas de Internet para que el espectador observe por sí mismo lo complejo de la psicología humana.

LAS TIC Y SU INFLUENCIA EN LA PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL

Las TIC son muy importantes en los medios audiovisuales siendo su influencia uno de los pilares básicos a tener en cuenta por los profesionales de este sector. Sin embargo, aunque las TIC, desde el punto de vista creativo, ha sido el que más ha influido, es la que menos se advierte.

Las TIC han contribuido a una evolución acelerada de los procesos de producción
audiovisual. Ejemplos de ello son: el paso del vinilo y la cinta magnética al CD Audio y el MP3; el paso de la impresión y la fotocomposición a la autoedición y la edición electrónica; en el cine, el paso de la producción clásica a la pre-producción y post-producción digital; el paso de los estudios de sonido con mesas de cuatro pistas a los estudios controlados por ordenador con tecnología MIDI; o el paso de las salas de doblaje a los sistemas de ADR digitales.

Con estos avances se ha mejorado en calidad en las diferentes fases de producción, en la realización de “prototipos” para un mejor resultado en la fase de selección de las distintas alternativas a solución del problema. Se han creado nuevos lenguajes y medios. Ha sido una transformación interna.

BIBLIOGRAFÍA

-1- LA CREATIVIDAD Y LAS TECNOLOGÍAS DE LA INFORMACIÓN Y LAS COMUNICACIONES de ENRIQUE PANIAGUA ARÍS (Departamento de Ingienería de la Información y las Comunicaciones. Universidad de Murcia).

-2- MANUAL DE MÉTODOS CREATIVOS de Joachim Sikora. Colección Estudios e Investigaciones.

La Parábola

2009-05-04T16:16:00.000-07:00

PARÁBOLA

Definición de Parábola: Forma literaria consistente en un relato figurado del cual, por analogía o semejanza, se deriva una enseñanza relativa a un tema que no es el explícito.

En la tierra de los 5 soles un día despertó, de su letargo, la oruga Papuna. Esta oruga, al verse reflejada en una gota de lluvia en su primer paseo en aquella tierra estaba muy orgullosa de sí misma. Admiraba la textura de su piel y el color que con el brillo de los soles conseguía. Cada esfera de fuego relamía su piel otorgándole distintas tonalidades que cambiaban con cada movimiento que la oruguita daba para caminar. Estaba enamorada de sí misma, era el Apolo del mundo de las orugas.

Después de la experiencia del primer paseo, la oruga Papuna decidió pasearse todos los días para que todas las orugas admiraran su esplendor. Vio que las demás orugas se ponían enfermas, una extraña patología que llamaban “envidia” se apoderaban de ellas y estallaban. Se ponían verdes, y “boom”, lo dejaban todo perdido. Tanto era así que la ciudad de las orugas “Oruguilandia” se estaba convirtiendo en un mar verde, al estilo de la compota de guisantes. Los vecinos oruga estaban hartos de aquella situación –aquellos que no caían en la enfermedad – y acudieron a regañar a Papuna. A Papuna le sentó fatal aquella visita. Ella tenía todo el derecho del mundo a pasearse mostrando todos sus encantos y nada había que probara su culpabilidad en que el resto de orugas enfermaran. “Habrán tomado alguna hoja de alguna planta que habrá recibido demasiados rayos del Quinto Sol, que todos en Oruguilandia sabemos que lo malo que es eso” –contestó Papuna.

Papuna no iba a dar su brazo a torcer pero un día se encontró con algo que no esperaba: Una preciosa viuda negra apareció en Oruguilandia. Su brillante color negro relucía a la luz de los 5 soles y por la noche podía convertirse en invisible. Se movía con elegancia, sin tener que arrastrarse y creaba perfectos dibujos con un hilillo blanco que se sacaba de no-se-sabe-donde.
Papuna comenzó a sentirse fatal. Los tonos de su piel empezaron a perder color a su vista y a tornarse verdosos. Estaba cogiendo la envidia. Estaba en peligro, sabía que eso acababa en explosión de oruga, así que fue a consultar a su vecino. Éste le dijo que primero tenía que admitir su error, que tenían ellos razón en que había sido ella la que produjo la envidia entre el resto de orugas. Papuna se puso altiva y lo negó. Pasó en cama muchos días, cada vez más enferma, cada vez más verde hasta que no pudo más. Ya pensaba que no le quedaba otro remedio que decir en público que se había equivocado y pedir perdón al resto de orugas por haber cometido tanto “oruguicidio”.

Después de reunir al resto de orugas y pedirles perdón comenzó a encontrarse mejor. El resto de orugas le confesaron que habían traído ellas a la viuda negra –toda una modelo en su ciudad (“Ñañilandia”) y que también habían sufrido su castigo, pues el tiempo que Papuna había pasado en cama, el resto de orugas no pudieron salir pues la viuda negra les producía envidia a su vez.

Una vez que todo se arregló pidieron a la araña que se fuera –dándole las gracias- y todo volvió a la normalidad. Papuna aprendió la lección de que no había que ir provocando la envidia a sus congéneres y todos vivieron felices y tuvieron muchas lombrices (todo el mundo sabe que las lombrices son grandes amigas de las orugas).

EURIDRAMAS

2009-05-04T12:54:00.000-07:00

EL HUEVO FRITO Y EL SOL

Ambos redondos y anaranjados
Como las llamas de fuego
En vez de rayos
Tiene yema
Pero ambos se relacionan con el fuego
Uno lo es
Otro pasó por él

>> La amistad es como un coche, el transporte para llevar a los amigos por la buena salida.
>> La simpatía es como una sandía: dulce, alimenticia y siempre coge la forma de la sonrisa.

Le GuStA eL bAlLeT

2009-05-03T15:37:00.000-07:00

Este video lo tengo desde hace mucho tiempo, no sé de donde lo conseguí pero es realmente bueno así que espero que lo disfrutéis.

¡Un saludo a todos!

LiBeRtAd

2009-05-02T17:57:00.000-07:00

En la Guerra Civil Española tiene un papel secundario en el mando nacional, siendo célebre el altercado que mantuvo con Miguel de Unamuno el 12 de octubre de 1936 en el paraninfo de la Universidad de Salamanca, al que habñian asistido diversas personalidades con motivo de la celebración de la Fiesta de la Raza (lo que hoy es el Día de la Hispanidad; el arzobispo de Salamanca - Enrique Pla y Deniel- el gobernador civil, Carmen Polo Martínez- Valdés (esposa de Franco) y el propio Millán-Astray. Lo que sucedió, según cuenta en su magna obra La guerra civil española el hispanista inglés High Thomas, es lo siguiente: el profesor Francisco Maldonado, tras las formalidades iniciales y un apasionado discurso de José María Pemán, pronuncia un discurso en que ataca violentamente a Cataluña y el País Vasco, calificando a estas regiones como "cánceres en el cuerpo de la nación. el fascismo, que es el de España, sabrá como exterminarlas, cortando en la carne viva, como un decidido cirujano libre de falsos sentimentalismos". Alguien grita entonces, desde algún lugar del paraninfo, el famoso lema "¡viva la muerte!" Millán-Astray responde con los gritos con que habitualmente se excitaba al pueblo: "¡España!", "¡Una!", responden los asistentes; "¡España!" vuelve a exclamar Millán- Astray; "¡Grande!", replica el auditorio; "¡España!" finaliza el general; "¡Libre!", concluyen los congregados. Después un grupo de falangistas ataviados con la camisa azul de Falange hacen el saludo fascista, brazo derecho en alto, al retrato de Franco que colgaba en la pared. Unamuno, que presidía la mesa, se levanta lentamente y dice: "Estéis esperando mis palabras. Me conocéis bien, y sabéis que soy incapaz de permanecer en silencio. A veces, quedarse callado equivale a mentir, porque el silencio puede ser interpretado como aquiescencia. Quiero hacer algunos comentarios al discurso -por llamarlo de algún modo- del profesor Maldonado, que se encuentra entre nosotros. Dejaré de lado la ofensa personal que supone su repentina explosión contra vascos y catalanes. Yo mismo, como sabéis, nací en Bilbao. El obispo -Unamuno señala al arzobispo de Salamanca- lo quiera o no lo quiera, es catalán, nacido en Barcelona. Pero ahora acabo de oír el necrófilo e insensato grito "¡viva la muerte!" y yo, que he pasado mi vida componiendo paradojas que excitaban la ira de algunos que no las comprendían he de deciros, como experto en la materia, que esta ridícula paradoja me parece repelente. El general Millán- Astray es un inválido. No es preciso que digamod esto con un tono más bajo. Es un inválido de guerra. También lo fue Cervantes. Pero desgraciadamente en España hay actualmente demasiados mutilados. Y, si Diosno nos ayuda, pronto habrá muchísimos más. Me atormenta el pensar que el general Millán-Astray pudiera dictar las normas de la psicología de la masa. Un mutilado que carezca dela grandeza espiritual de Cervantes, es de esperar que encuentre un terrible alivio viendo cómo se multiplican los mutilados a su alrededor".

En ese momento Millán-Astray exclama, irritado, !¡Muera la inteligencia!¿Viva la muerte!", aclamado por los falangistas. El escritor falangista Jose María Pemán, en un intento de calmar los ánimos, eclama: "¡No! ¡Viva la inteligencia!¡Mueran los malos intelectuales!, en un intento. Unamuno, sin amedrentarse, continúa: "Éste es el templo de la inteligencia, y yo soy su sumo sacerdote. Estáis profanando su sagrado recinto. Venceréis , porque tenéis sobrada fuerza bruta. Pero no convenceréis. Para convencer hay que persuadir, y para persuadir necesitaréis algo que os falta: razón y derecho en la lucha. Me parece inútil el pediros que penséis en España. He dicho "Millán-Astray, controlándose, grita: "¡Coja el brazó de la señora!" y Unamuno, haciéndole caso, se coge del brazo de Carmen Polo de Frnaco y abandona el recinto.

Tras el final de la contienda, Millán-Astray actuará como jefe de Prensa y Propaganda del nuevo régimen. Se dice que dirigía la oficina de prensa como un cuartel militar, obligando a los periodistas a cuadrarse y alinearse al tocar el silbato o lanzándoles disparatadas arengas como las que le habían hecho famoso en la Legión.

Un texto que me emociona... LiBeRtAd

¿Qué opináis?

TEMA 7/8. Métodos y Técnicas Creativas

2009-05-01T16:07:00.000-07:00

MÉTODOS Y TÉCNICAS CREATIVAS

Los 6 Sombreros del Pensamiento.

Tema que traté en el blog el día 26 abril del 09.

Una de ellas es la Tormenta de Ideas o Brainstorming:

Tema que traté en el blog el día 30 abril del 09.

La lista de atributos.

Es una técnica de creatividad o de desarrollo de ideas creativas elaborada por Bob Eberlee a mediados del siglo 20, publicada en su libro con el mismo nombre. Básicamente es una lista de chequeo, donde se generan nuevas ideas al realizar acciones sobre una idea base.
Se utiliza principalmente para mejorar un producto, servicio o proceso existente, ya sea propio o de la competencia. Es muy útil para abrir la mente a nuevas formas y poder enfocar toda nuestra capacidad creativa, cubriendo varios puntos que a veces se nos pasan por alto.
Ejecución de la técnica
Se debe primero identificar el elemento que se desea mejorar. Este generalmente será un producto, un servicio o un proceso, pero puede ser cualquier tipo de objeto de estudio que pueda ser mejorado. Cuando se tiene bien definido el objetivo se comienzan a buscar ideas basándose en preguntas que derivan de las acciones que plantea la técnica:

Sustituir
Combinar
Adaptar
Modificar
Buscar otros usos
Eliminar
Cambiar la forma

Esta lista es la traducción de la versión en inglés. En ella, cada letra de la palabra Scamper se corresponde con una acción (Substitute, Combine, Adapt, Modify, Put on other uses, Eliminate, Rearrange).

La idea es formular preguntas utilizando cada una de acciones (una a la vez), luego aplicar estas al objetivo y tomar notas de las ideas que surgen para poder desarrollarlas luego. A modo de ejemplo: se puede preguntar que se puede sustituir, que se puede combinar internamente, que se puede combinar con un factor exterior, etc.

"What a Great Idea" por Charles Thompson.
El mundo está lleno de opuestos. Por supuesto, cualquier atributo, concepto o idea carece de significado sin su opuesto.
Lao-tzu escribió Tao-te Ching, donde recalca la necesidad para un líder exitoso de mirar los opuestos a su alrededor:
El líder sabio sabe cómo ser creativo. Para dirigir el líder aprende a seguir. Para prosperar, el líder aprende a vivir de manera sencilla. En ambos casos es la interacción la que resulta creativa.
Todo comportamiento consiste en opuestos... Aprenda a ver las cosas hacia atrás, de adentro hacia afuera, de arriba hacia abajo.

El Método
Declare su problema al revés. Cambie una oración afirmativa en negativa.
Trate de definir lo que algo no es.
Exprese lo que todos los demás no están haciendo.
Utilice la brújula "Que pasa si..."
Cambie la dirección o ubicación de su perspectiva.
Invierta resultados.
Cambie una derrota en victoria o una victoria en derrota.

"Teaching your child to think" de Edward de Bono:

El método de las "Palabras Aleatorias", es la más simple de todas las técnicas de creatividad y es ampliamente utilizada por la gente que necesita crear nuevas ideas (por ejemplo, para nuevos productos).
Los eventos "iluminadores" nos permiten penetrar en nuestros patrones de pensamiento en un punto diferente. La asociación de una palabra aplicada a una situación "fuera de contexto" genera nuevas conexiones en nuestra mente, produciendo con frecuencia un efecto "Eureka" instantáneo, una idea o intuición.
Se dice que Newton tuvo la idea de la gravedad cuando fue golpeado en la cabeza por una manzana mientras estaba sentado debajo de un árbol. No es necesario sentarse debajo de los árboles y esperar que una manzana caiga; podemos levantarnos y sacudir el árbol. Podemos producir nuestros propios eventos "iluminadores".
Las entradas aleatorias pueden ser palabras o imágenes. Algunas técnicas para obtener palabras aleatorias (deben ser sustantivos) son:
Tenga una bolsa llena de miles de palabras escritas en pequeñas tarjetas de papel. Cierre los ojos, y saque una palabra.
Abra un diccionario o un periódico en una página al azar y escoja una palabra.
Haga su propia lista de 60 palabras. Mire su reloj y tome nota de los segundos, Use ese número para escoger la palabra.
Es importante utilizar la primera palabra encontrada.
Una vez haya escogido una palabra, haga una lista de sus atributos o asociaciones con la palabra. Luego revise cada uno de esos puntos y vea cómo aplica al problema que está resolviendo.

¿Cómo funciona? El cerebro es un sistema que se auto-organiza y es muy bueno para hacer

conexiones. Casi cualquier palabra aleatoria estimulará ideas sobre el asunto. Siga las asociaciones y funciones de la palabra escogida, utilice también aspectos de la palabra como metáforas.
Posiblemente usted querrá hacer un mapa mental con la palabra aleatoria.
Haz Preguntas!

Las Seis Preguntas Universales

Los generadores de ideas deben estar conscientes de una sencilla verdad universal. Hay solamente seis preguntas que un humano puede contestarle a otro:

¿Qué? ¿Dónde? ¿Cuándo? ¿Cómo? ¿Por qué? ¿Quién?

La Imitación.

¿Cuántas ideas son realmente originales?
Es válido imitar ideas de otros como un paso preparatorio para el pensamiento original. Lo que los "grandes" creadores han hecho ha sido: imitar, imitar, imitar. Después de haber imitado lo suficiente, encontraremos nuestras propias preferencias y nuestro propio estilo. La originalidad es el resultado natural de la búsqueda sincera de la creatividad.
Isaac Newton dijo:

"Si he visto más lejos es porque me he parado en los hombros de gigantes"

Tal como los Beatles comenzaron interpretando melodías de otros, J.S. Bach terminó ciego en su vejez copiando partituras de otros músicos (para su estudio personal), Beethoven compuso basados en temas de su tiempo, y los músicos de Jazz insertan melodías populares en medio de sus interpretaciones improvisadas. Las ideas están en constante movimiento aun a pesar de las patentes y los derechos de autor.
Ciertamente, las ideas pueden ser explotadas con mentalidad comercial, tal como ocurre con cualquier otro recurso. Pero si realmente se comprende una idea, esta es tuya.
Dean Willian R. Inge dijo:

"¿Qué es originalidad? Plagio no detectado."

T. S. Eliot dijo:

"El poeta inmaduro imita; el poeta maduro plagia."

Arroyo , I. (2006) La profesión de Crear.- Laberinto.- Madrid.
JAOUI, H. (1979) Claves para la creatividad.- Diana-México

Tema 8: Métodos de Creatividad I

2009-04-30T17:37:00.000-07:00

30 de Abril

MÉTODOS DE CREATIVIDAD:

MéToDo AnÁlOgIcO

Este día tratamos el tema del Método Analógico que consiste en traspapelar funciones de un objeto inicial a otros objetos que no tienen las mismas funciones sino funciones semejantes. Para explicarlo mejor, escribiré el mismo ejemplo que utilizamos en clase.

Objeto Inicial: EL GRIFO

Su acción principal: Abrir y cerrar.

A partir de esa función encontramos que:

- Controlamos la cantidad /circulación de los fluídos:

- Controlamos el tiempo de expulsión de los fluídos:

- Controlamos el movimiento de los fluídos:

Uno de los fluídos de los que podríamos hablar sería por ejemplo, el gas. El sistema biológico que actuaría de "grifo" con el gas sería la nariz mientras que un sistema macánico sería la válvula.

Definición por tanto de analogía: Medio universal de conocimiento. Está al alcance de todos. La parte de la física no comprendemos nada y es nuestra salvación, asociando objetos de campos inexplorados con objetos ya conocidos. Hablamos de translación de funciones del objeto conocido al desconocido.

"Lo que se opone a la invención es lo que ya existe, no la realidad exterior a nosotros, sino según su reflejo".

"Inventar es empezar a hacer àtente la fisionomía de este mundo".

MéToDo AnTiTéTiCo.

Coger objetos y darle funciones para los que nos son adecuados.

- Goma de borrar >>> como ladrillo de construcción.

- Lapiz y papel >>> ¡paraguas para gnomos!

Existe otro método antitético conocido como "la inversión":

Este método busca las funciones inversas que tienen dos objetos distintos, por ejemplo, entre una sombrilla y un paraguas, la función inversa consistiría en que paran cosas que son inversas entre sí. ¿Qué función inversa encontraríais entre un embudo y un paraguas? ¿y entre un orinal y un paraguas? ¡Es cosa de echarle imaginación!

¡¡¡Un saludo Chic@s!!!

La ToRmEnTa De IdEaS <<>> BrAiNsToRmInG

La técnica conocida como brainstorming o tormenta de ideas puede ser una forma efectiva de generar montones de ideas sobre un asunto específico para luego determinar que idea –o ideas- presenta la mejor solución.

El brainstorming resulta más provechoso cuando se hace en grupos de entre 8 y 12 personas y en un ambiente relajado.

Si los participantes se encuentran relajados, expandirán más sus mentes y producirán más ideas creativas.

El método de la tormenta de ideas se desarrolla en 3 partes:
1º Descubrimiento de los hechos. Se trata de una fase de análisis y preparación. El grupo determina el problema y lo plantea.
2º Desarrollo de las ideas. El grupo se pone en marcha y a lo largo de la sesión deben respetarse 4 puntos fundamentales:
- El juicio diferido. Queda prohibida toda actitud crítica durante la producción de ideas.
- La imaginación libre. Se aceptan todas las ideas, las absurdas, extravagantes, irrealizables…
- La producción cuantitativa. Lo que importa es producir el mayor número de ideas posibles, no interesa la calidad de éstas
- La utilización y transformación de las ideas de los demás. Es mucho más productivo poner oídos a las ideas de los demás y esforzarse por establecer una relación entre el curso de las propias asociaciones con el curso de los otros. De este modo se producen cruces inesperados, elaboraciones originales…
3º Selección de Ideas. Se examinan todas las ideas recogidas y se validan o rechazan, en función del problema a resolver y de los criterios establecidos. Las características que tiene que tener las buenas ideas para ser seleccionadas son:
- Pueden ser puestas en práctica inmediatamente.
- No sobrepasan los límites del marco impuesto.
- Son compatibles con otras ideas recogidas con miras a otros aspectos del problema.
Se trata de una técnica interesante porque permite reducir rápidamente la cantidad de soluciones producidas por un problema determinado.

Requisitos de una sesión de brainstorming o tormenta de ideas

Una sesión de brainstorming require de un facilitador, espacio libre y algo donde ir anotando las ideas, como un pizarrón, varios papeles de gran tamaño o un software especial.

Las responsabilidades del facilitador incluyen: guiar la sesión, alentar la participación de todos los convocados y tomar notas de las ideas sin analizarlas o juzgarlas en esta etapa.

El Brainstorming funciona mejor si el grupo de personas es variado. Lo ideal es que los participantes pertenezcan a varios departamentos distintos de la organización y tengan diferentes antecedentes profesionales. Aún en las áreas especializadas, los de afuera pueden aportar ideas frescas e inspirar a los expertos.

Hay varios enfoques para una sesión de brainstorming, pero el enfoque tradicional es generalmente el más efectivo porque es el más enérgico y abiertamente colaborador, permitiendo que los participantes utilicen las ideas de los otros para proponer nuevas.
Los ejercicios creativos, los ejercicios de relajación y otras actividades entretenidas realizadas antes de comenzar, ayudarán a los participantes a relajar sus mentes para poder ser más creativos durante la sesión.

Brainstorming paso a paso

>> Defina su problema o asunto como un desafío creativo. Esto es extremadamente importante. Un desafío mal diseñado puede llevar a producir un montón de ideas que no le sirvan para resolver el problema. En general, los desafíos creativos comienzan con: ¿De qué manera podríamos…?, o ¿Cómo podríamos…?.Su desafío debe ser conciso, directo al punto y excluir toda información no relacionada con el mismo. Por ejemplo: ¿De qué formas podríamos mejorar el producto X? o ¿Cómo podríamos incentivar a más gente local para que se inscriban en nuestro club?

>>Pónganse un tiempo límite. Recomendamos 25 minutos, pero la experiencia con el grupo le definirán el tiempo requerido. Los grupos más grandes suelen necesitar más tiempo para que todos puedan dar ideas. Alternativamente puede poner un límite de ideas. Como mínimo pida 50 ideas, pero tenga presente que 100 es mucho mejor.

>>Una vez que comienza el brainstorming, los participantes dan propuestas y el facilitador toma nota, usualmente en una pizarra blanca o en un rotafolio (flip-chart) para que todos las vean. Está absolutamente contraindicado criticar las ideas. No importa lo tontas, descabelladas o imposibles que parezcan, todas deben ser escritas en la pizarra. Se debe fomentar la risa, no la crítica.

>>Una vez que se termina el tiempo, seleccione las cinco ideas que más le gusten. Asegúrese que todos los participantes de la sesión estén de acuerdo con la elección.

>>Escriba cinco criterios para juzgar cuales ideas solucionan mejor el problema o desafío. Los criterios deberían empezar con la palabra “debería”, por ejemplo: “Debería ser legal”, “debería poder completarse antes del 30 de julio”, “debería ser rentable”, etc.

>>Déle a cada idea un puntaje de 0 a 5 puntos dependiendo de cuan bien cumpla los criterios anteriormente mencionados. Una vez que todas las ideas han sido evaluadas criterio por criterio, sume el puntaje total.

>>La idea con el puntaje más alto será la que mejor solucione su problema. Pero usted debería guardar un registro con las mejores ideas y su puntaje en caso que después de todo, la idea seleccionada no sea realizable.

LuNa SoLiTaRiA

2009-04-27T15:02:00.001-07:00

Noches que no tienen fin
Noche de pasión sin amor
Noches de caricias sin dormir
Noches de luna llena, corazón

Aún te recuerdo, sin rostro
Aún te recuerdo dormido
En mi regazo de mimbre
Como niño tierno conmigo

Y ahora me pides
Y ahora preguntas
Quieres estar conmigo
Quiero estar a solas

Me besas con cuidado
Yo te pido que no sigas
Tú me pides corazones
Yo te soy lunas solas

Me palpas los latidos
Tú respiras mis respiros
Tú me pides playas de arena
Yo te doy noches enteras

Pero sale el sol
Madrugador con tesón
Y yo me escondo en una roca
Esperando a la luna loca.

IrEnE iBáÑeZ cAmPiLlO.

SEIS SOMBREROS PARA PENSAR

2009-04-26T15:13:00.000-07:00

SEIS SOMBREROS PARA PENSAR

Hace ya tiempo hablamos sobre un método de creación de De Bono, Edward, personaje que disntiguió entre el pensamiento creativo y el reactivo.

El pensamiento reactivo apoyado en el diálogo y en la argumentación no es capaz de generar propuestas, su utilidad se basa en la capacidad de reacción frente a un interlocutor.

El pensamiento creativo produce propuestas, establece objetivos, evalúa prioridades y genera alternativas. Este tipo de pensamiento es resultado del aprendizaje y por ello, debemos poner a todo nuestras metodología del pensamiento. Debemos pensar con fluidez en vez de con precedimientos.

Como diría cualquiera que intenta animar a conseguir una meta a su amigo, pero con estilo, dándoselas de filósofo griego "Cuando ponemos en funcionamiento nuestros pensamientos con intención y movimiento con el objetivo de alcanzar algo, es cuando las ideas se convierten en realidad."

Estamos hablando de racionalizar nuestro modo de pensar. Estamos pensando cómo pensamos.

La idea de los sombreros pretende crear una imagen con la que visualizar más fácilmente la racionalización y la secuencia que nos ayude a poner orden.

Si ya tenemos desorden en nuestras vidas, en nuestras habitaciones, en nuestras calles, al menos la cabeza que esté un poco arregladita, asi que este método será la escoba y el archivador, el plumero y la grapadora para conseguir ordenar todo lo que tengamos y todo lo que tendremos dentro de la esfera peluda que llevamos sobre los hombros. Recorremos así las etapas del proceso del pensamiento, que unida a la acción haga posible el que convirtamos una idea en realidad.

De Bono nos pone al alcance un método en el que podemos recorrer etapas en esa dirección, mediante el desarrollo de nuestro pensamiento creativo, y por medio de la creatividad de los seis sombreros que nos permite:

Concentrarnos, ya que al ponernos un sombrero diferente cada vez, nos obliga a establecer un contacto profundo y preciso con el rol de cada momento, al tiempo que dirigimos la atención hacia cada una de las seis direcciones establecidas.

Ser flexibles, ya que con cada sombrero nos obligamos a cambiar de modo de pensar, a flexibilizar nuestra visión, permitiéndonos ser auténticamente emocional.

Ser ordenados, cuando decidimos aceptar las reglas que nos imponen los seis sombreros en nuestra forma nueva de pensar no basado (principalmente) en la mera discusión.

eL SisTeMa ¿CóMo Lo PoNeMoS eN pRáCtIcA?

Nos colocamos o imaginamos que lo hacemos -y así ejercitamos más aún el cerebro- unos sombreros de diferentes colores. Los 6 posibles son: blanco, negro, azul, rojo, amarillo y verde.

Según el sombrero que llevemos pueto tomaremos o abordaremos desde una perspectiva u otro un mismo tema. Nosotros (y vosotros también podéis hacerlo) siendo un colectivo, inluso os echaréis unas risas.

LoS sOmBrErOs

eL sOmBrErO BlAnCo

Es el científico, el docto, el investigador deñ CSI que tiene que documentarse. Es una enciclopedia andante que pone toda la información sobre la mesa antes de debatir.

Mmmm duro ser este sombrero, blanco

EL SOMBRERO ROJO "El caballero de corazón ardiente"

Los SENTIMIENTOS ante todo, fueran los miedos y el recogimiento por seguridad, como bohemios nos lanzamos a los sentimientos pasionales, al amor, a la energía.

Aaaaay rojo rojito rojo,

qué amores te llevan

a la locura, al alcohol,

a las duras noches

de horas infinitas.

Aaaaay rojo,
sombrerito rojo

tomate, corazón, vela, sangre y pasión

rodeas nuestra vida,

eres primero y primario

Aaaaay rojo de mis amores

eres política

eres vida

y filosofía

eres creatividad

eres energía

eres rojo, rojito rojo.

Aaaay rojo rojito rojo.

. iReNe.I.C.

SOMBRERO NEGRO "Black is Back"

Negativos y pesimiestas. La prudencia nos paraliza los huesos, el miedo a lo inseguro es aplastante. "No no no", negrito tú tienes la dificil tarea de decir que "no, no no".Y así es como funciona.

eL sOmBrErO aMaRiLlo "El limón"

Somos la viva expresión del optimismo, practicamos la lógica positiva, y la búsqueda de beneficios. Por tanto pensamos y actuamos siempre en positivo, con espíritu constructivo, y con un claro sentido de la oportunidad. Siempre estamos en el intento objetivo de poner elementos positivos en todas nuestras ideas y siempre con argumentos fundados. Solemos transitar desde los aspectos lógicos prácticos hasta los sueños, visiones y esperanzas. En definitiva somos constructivos y generadores de proyectos, así como nos ocupamos constantemente de que las cosas ocurran.

eL sOmBrErO vErDe "El duende creativo"

No dejemos la posibilidad de abordar desde el boom creativo, sacar nuestro duende imaginario que es capaz de volar por encima de todas las posibilidades más increíbles para abordar el problema. Imaginar lo inimaginable.

eL sOmBrErO aZuL "El juez y el jurado, el orden y el mazo"

Controlamos, gestionamos, ponemos orden, etc. en el proceso del pensamiento. Con este sombrero cubriendo nuestra azotea definimos los temas a tratar y determinamos las tareas de pensamiento que se van a desarrollar. Azul siginificará tener que sintetizar, mantener una visión global y dar conclusiones.

BENEFICIOS QUE APORTA EL MÉTODO DE LOS SEIS SOMBREROS

- Facilita que nuestros sentimientos se expresen en cualquier encuentro y/o reunión sin necesidad de ser justificados ni disculpados. Aparta la “esclavitud” de los resultados en el mero ejercicio de pensar.
- Facilita la visión holística de las situaciones.
- Libera a los participantes de la obligación de estar en “pro” o en “contra” de algo, lo que facilita la colaboración y exploración constructiva.
- Favorece el “intercambio de sombreros”, es decir todos los participantes de una reunión pueden utilizar cada uno de los sombreros (heterodoxia) en lugar de aferrarse a uno sólo de ellos (ortodoxia).
- Aporta un método práctico aplicable a diversas facetas del pensamiento que favorece un forma de pensar más abierta.
- Da herramientas lúdicas para romper situaciones de fanatismo de pensamiento: ¿ Que les parece si aplicamos un poco de sombrero verde en este momento?
- Ayuda a que las reuniones sirvan para “algo”.

En clase participamos todo el mundo trayendo cada cual un sombrero de (menuda colección se formó) un color distinto. Madre mía, montamos la imaginación a las espaldas y al señalado por el profesor se le ocurre la idea de los árboles urbanitas, es decir, árboles en las azoteas de los edificios. “¿Será factible?” Era la duda que se planteaba el señor Smith!- pues ahí que debatimos todos, cada uno en su personaje, revestido de su color, tiñendo de tonalidades su opinión. Ah! Que digan luego que la moda no influye, dios mío, todos cambiando de opinión según el sombrero que llevaban. Jajaja, la defensa de sus sombreros llevo al límite la imaginación “¡gacelas por las azoteas! ¡imaginaos qué locura de ciudad! Sin duda, un regreso a los orígenes, a la naturaleza, tan descuidada, tan olvidada por nosotros, unos seres humanos cada vez más urbanitas, cada vez más mecánicos!- ¡ya, y los niños serían atacados por los monos que estarían entre las lianas y caerían al asfalto! ¡y las cacas de los pájaros!¡ES QUE NADIE HA PENSADO EN LAS CACAS DE LOS PÁJAROS!--” y así durante 1 hora… señor Smith, que ganas de dar la vuelta a toda la situación…Me encantó.

¡¡¡hAstA pRonTo y A seR CreaTivOs ToDo El MundO!!!

TEMA 2. EL PROCESO CREATIVO.

2009-04-17T16:53:00.000-07:00

TEMA 2: EL PROCESO CREATIVO

"¡CREANDO Y CREANDO!"

Os voy a hablar de lo que he ido encontrando acerca de este tema. Hay una primera parte que escrito con cierto… estilo científico, digámoslo así, una segunda que mezcla las definiciones científicas con una historia que sirve de ejemplo, inventada por mi y que tiene de protagonista a mi querido Pepe y una tercera que, más cercana a vosotros, y cansada de la fría manera de hablar de esos señores/as vestidos de bata tienen, os comento lo que creo que más nos interesa, como una compañera más, dando consejos. Espero que de esta manera, variando en estilos de escribir, no sólo penséis que soy más creativa (bueno, vosotros no, sí el profe que revisa los blogs) sino que os sea más ameno, entretenido e interesante.

Después de este comienzo, comencemos: El proceso creativo ¿Qué ocurre por nuestra cabeza cuando tenemos un problema?

Es lógico pensar que se llega antes al objetivo cuando se conoce el camino. En el viaje de la creación ocurre lo mismo: si se tiene el algoritmo, se encuentra más fácilmente la solución al problema planteado.
¿Pero, en caso de no disponer de un algoritmo? ¿qué se hace? Hay veces que aún no se ha encontrado, pero que se puede hallar mientras que otras ocasiones no tienen algoritmo posible.

Suele utilizarse en tal caso el método “trial and error” (ensayo y error), y aún así el sujeto tiene la manía de buscar un orden de pasos para alcanzar de la manera más rápida la solución. Crea modelos que facilitan la búsqueda a partir de experiencias pasadas, sin embargo, a diferencia de los algoritmos, no garantizan el éxito. Estos modelos son llamados heurísticos.

“Heurística” significa: arte de hallar nuevos conocimientos y hacer descubrimientos que se apoyan en distintas indicaciones y apartan al espíritu de caminos errados, poniéndolo en la pista de hechos necesarios y de hipótesis que prometen éxito.
Actualmente se ha convertido en una disciplina científica que se desarrolla intensamente: en el Diccionario de cibernética “heurístico” es la ciencia de los métodos y reglas del descubrimiento y de la invención. No es un método demostrativo estricto sino sólo un procedimiento útil para buscar pruebas. La heurística estudia casos de descubrimientos e invenciones e intenta deducir de ellos las reglas más generales del descubrimiento y de la invención, que no dependen de la respectiva tarea concreta”

Las primeras evidencias heurísticas en el siglo XX han sido:
- 1910. Jhon Dewey publica Análisis de un acto de pensamiento completo donde dice qué etapas se siguen:

1. Encuentro con una dificultad
2. Delimitación de la dificultad
3. Surgimiento de posibles soluciones
4. Elaboración lógica de una idea
5. Comprobación empírica

- 1924. Henri Poincaré publica La invención matemática y G. Wallas hizo suya la concepción del proceso inventivo expuesta allí y recomendó la diferenciación de las siguientes fases en la producción creativa:

1. Preparación: reunión de informaciones.
2. Incubación: trabajo espiritual en el inconsciente
3. Dilucidación: surgimiento de la solución.
4. Verificación: prueba y elaboración de la solución.

- Rossman señala más diferencias:

o Necesidad o dificultad percibida
o Problema formulado
o Informaciones disponibles examinadas
o Soluciones formuladas
o Soluciones revisadas críticamente
o Nuevas ideas formuladas
o Nuevas ideas puestas a prueba.

- 1966. J.P.Guilfom expuso un modelo más detallado: se basa en un modelo estructural tridimensional del intelecto teniendo en cuenta los principios cibernéticos.

La percepción del problema: Pepe el Superhéroe.

El problema se plantea cuando un individuo quiere alcanzar una determinada meta pero no sabe cómo, y no puede por lo tanto recurrir a métodos específicos bien conocidos, a técnicas y a operaciones específicas. El individuo se ve frente a un obstáculo, una barrera, una dificultad para cuya superación no son suficientes los medios de que dispone en el momento.

Pepe, un joven adicto a los tebeos, se plantea la idea de cumplir su sueño, llegar a ser un superhéroe como los de los cómic con los que ha aprendido a leer. Para ello, el primer paso es conseguir super-poderes y se sube a lo alto de la azotea de su casa con la intención de que, de un salto, y sin matarse, llegue al edificio vecino. El problema es que está muy lejos para hacerlo con los medios de los que dispone: sus piernas. Comienza el dilema de Pepe que no sabe cómo puede hacerlo sin meterse un batacazo.

En caso de no poseer un algoritmo se comienza a desarrollar un programa heurístico (inventivo) de estructuración, selección y examen de hipótesis:

Pepe, creativo como es, comienza a darle vueltas y vueltas al asunto. Se imagina, dentro de su alocada cabeza, colocar una malla que le atrapase como una telaraña de Spiderman en caso de caer. También pensó en colocar una escalera entre los dos edificios y demostrar así su equilibro, como un miembro de los X-Men. Pensó en construirse unas alas como las de Ángel antes de imaginarse una bola de cristal que imitara a las burbujas de protección de la Chica Maravillosa, donde dando vueltas como un hamster, llegara a saltar. Estuvo horas en el tejado dando vueltas a la idea de cómo llegar a aquel edificio que le miraba sin piedad, insistiéndole en que se atreviera a llegar.

La percepción humana depende de factores motivacionales y personales que seleccionan, organizan, acentúan y/o fijan. Junto a los factores “interiores” está la influencia exterior de la percepción como consecuencia de situaciones sociales y de influjos culturales.

Continuando con el caso de Pepe, sus factores motivacionales consistirían en su adoración por los cómics de superhéroes y aventuras fantásticas. Tal vez su influencia exterior pueda ser los modelos que se inculcan de hombre/mujer perfecto con una moral intachable, como es el caso de los protagonistas de sus historias ¿qué opináis?

En la percepción del problema se desarrolla un proceso de selección “en el cual una parte considerable de las informaciones, que primeramente tienen forma de estímulos y luego de sensaciones, es reprimida o eliminada en tanto no es esencial para el sistema orgánico cibernético- heurístico en cuestión.

Pepe, el niño que quería ser superhéroe, comienza a razonar cada camino que se ha planteado: como que no le era posible construir ni una red de telaraña, pues no era una araña, ni desarrollar un producto químico que le volviera indestructible, pues aún no había estudiado la carrera de Químicas y por ello no le dejarían entrar en los laboratorios más prestigiosos, y con permiso para manejar los productos más peligrosos, del país.

En ésta primera fase del proceso de resolución de problemas se trata de sensibilizar la percepción.

Formulación del problema

Según Dewey y el propio Einstein “un problema está medio resuelto si está bien formulado”. Ésta opinión fueron apoyadas por una serie de comprobaciones empíricas por K.Duncker, como en la variación del orden de los pasos en un proceso quirúrgico que variaron así el resultado, entre otros experimentos.

Dunker dedujo entonces que el problema debe ser, en lo posible, formulado de manera general y amplia. Hay que tener en cuenta que todos los problemas pueden ser resueltos con ayuda de métodos creativos.

En resumen: tenemos que plantear muy bien el problema desde el principio (pues esto afecta al resultado) y creativamente.

Hallazgo de ideas

Las ideas, por tanto, nacen de la reestructuración u organización de las informaciones que hemos obtenido anteriormente, aunque no toda reestructuración lleva a una idea, pues muchas se rechazan a medio camino. Una idea no confirma el éxito, el hallazgo definitivo de la respuesta al problema, es sólo una posible solución.

Desde el punto de vista de los métodos de creatividad, deben hacerse dos cosas para facilitar la reestructuración:

1) Interiorizar los principios generales
2) Ejercitar métodos para la estimulación del pensamiento creativo.

Principios para encontrar ideas

Chicos y chicas, aquí comienza lo divertido. Dejamos atrás las explicaciones científicas y el cuento de Pepe el superhéroe para sumergirnos en lo que nos interesa: ¿cómo ser creativos?

Bien, según lo que decía antes, hay que ir entrenando eso que todos tenemos pero que no todos utilizamos: el cerebro. Así que vayámonos al gimnasio cerebral, sección “Creatividad e imaginación, un vuelo de fantasía” para sumergirnos de lleno en el verdadero objetivo de la asignatura: ¡ser creativos!

Dos principios heurísticos:

1) Principio de distanciamiento: Más o menos consiste en desligarse del mundo real y sumergirse en lo imposible. Dejar a un lado las exquisiteces de “¡uy no!¡es que eso no podría realizarse!” y destronar a los reyes del surrealismo ( por supuesto que estoy hablando de Dalí y de Buñuel). Así, con este principio, nos quitamos todos esos molestos bloqueos que todos padecemos alguna vez en nuestra vida, algo tan poco útil y tan molesto como la gripe.
2) Principio de valoración diferida: Muchos ya comienzan la crítica (tanto con los demás como con ellos mismos- valoración intra e inter-personal) durante el proceso creativo. Para evitar ese inconveniente que no hace más que retrasas el encuentro con la solución (o soluciones) esta este principio. Con esto no quiero decir que sólo se refiera a las valoraciones negativas, más incómodas que cinco mosquitos revoloteando alrededor de la cabeza en pleno verano en una tribu perdida del centro de África mientras cantas en bunga-bunga sino también incluye a las valoraciones positivas. Eso se deja para el final. No en la fase de hallazgo.

Por hoy lo dejo, pero no os preocupéis que habrá más. Muuuucho más.

Mis Haikús

2009-04-16T10:10:00.000-07:00

Haikús en clase

Consuelo alocado (7)
Pena añorada (5)
Un amor alejado (7)

Haikú para la ciudad

Un lugar lleno (5)
Un loco ajetreo (6)
Un sueño, Madrid (5)

La ciudad, Madrid (5)
Algarabía y sol (7)
Mi alegría (5)

La ciudad, Madrid (5)
Sol y algarabía (7)
mi regocijo. (5)

Desde una vela (5)
Hasta la luna llena (7)
Sólo está Madrid (5)

Haikú libre

Soñando temprano, despertando (10)
Levantando, acariciada, un rayo solar (14)
Un recuerdo tuyo, un beso fugado (10)

Haikú variable

Noches frías (4 = 5-1)
Cargadas de pesadillas (8 = 7+1)
No eres ya mía (4 = 5-1)

Ruido y pena (5)
Risas, vida y juerga (7)
Eres mi Madrid (5)

HAIKÚS

2009-04-16T08:42:00.000-07:00

Saludos chicos y chicas, hace tiempo que no actualizo, pero tengo muy buenos motivos para ello! cosa que os iré desvelando poco a poco ¡por que es una gran noticia! Sin embargo, se me han quedado atrasadas algunas clases, que iré recuperando en el blog poco a poco, aunque las fechas no encagen.

Tocando el tema de hoy, hemos hablado de los HAIKUS y hemos compuesto algunos tras haber leído unos cuantos de poétas tan grandes como Machado o Mario Benedetti.

"Como me gustaría

lavar el polvo del mundo

con estas gotas de rocío"

"Cuan fresca

la pared contra mis talones

cuando dormito al mediodía"

mAcHaDo

Un haikú o jaiku es una estrofa poética originaria de la literatura japonesa clásica que pretende expresar en sólo tres versos un sentimiento breve y sincero , surgido normalmente ante la contemplación de la naturaleza o también ante sentimientos sobre el amor, la muerte, la enfermedad, el dolor o ante cualquier momento vivido.

Vemos cómo son de 3 versos en los que se sigue un patrón de número de sílabas: 5, 7 y 5 y varía de conceptos dentro de los mismos versos.

Benedetti, aunque no haya escrito los suyos, nos ha comentado que se clasifica en los métodos analógicos, porque tiene un patrón. Como lo que vamos a hacer nosotros ahora pues nos ha planteado Paco, nuestro profesor, que comenzáramos a escribir haikus nosotros mismos y ¿por qué no?

Aunque mis musas parecían que todavía no habían regresado de las vacaciones de Semana Santa, intenté, no sin esfuerzo, escribir alguna cosilla de no mucha categoría. De todas formas, no os preocupeis, que cuando vengan a tomar un cafe esos pequeños y escurridizos seres mitológicos, pondré nuestra conversación en el blog.

Mientras no os puedo ofrecer nada más que lo que he hecho en clase. Nos ha mandado que construyamos un haikus clásico (es decir, siguiendo el patrón de Machado 5-7-5), uno sobre la ciudad, uno libre (con el número de sílabas que queramos) y un haiku variable (es decir, en el que no sigue el patrón clásico sino que se aplica un elemento de variación, es decir, una multiplicación o suma o resta, al número de sílabas, e indicando cuál es ese elemento, claro).

Mis intentos para Madrid - tenía que ser para Madrid, la ciudad de mis amores!

Un lugar lleno

Un loco ajetreo

Un sueño, Madrid

La ciudad, Madrid

sol y alagarabía

mi alegría

Ruido y pena

Risas, vida y juerga

Eres mi Madrid

He aquí el mejor:

Desde una vela

hasta la luna llena

sólo está Madrid

Vale, vale, vale chic@s, no seáis así, ya sé que no son nada buenas, pero qué queréis a prisa y corriendo en clase un jueves por la mañana!!! ¡pues no!

Otros haikus:

Un par de haikus libres:

Consuelo alocado

Pena añorada

Un amor alejado

Soñando temprano, despertando

levantada, acariciada, un rayo solar

un recuerdo tuyo, un beso fugado.

Un haikus variable:

Noches frías 4 ( 5-1 )

cargadas de pesadillas 8 ( 7 +1 )

ya no eres mía. 4 ( 5-1 )

Hubo en la clase mil mejores, pero eso, habrá que verlos en sus blogs. De todas formas, ya están prometidos mis haikus para este blog.

¡¡¡QUÉ PASÉIS UN BUEN Y ORIGINAL DÍA!!!

De todas formas, para que os vayáis con mejor lectura, aquí os dejo unos jaikus que he encontrado:

Qué distinto el otoño
Para mí que voy
Para ti que quedas.

Llega el otoño
Paso los días pintando
Flores y yerbas.

Sobre las hojas verdes
Que cubren la montaña
El sol pasea.

Camino caluroso
Sobre esa piedra
Descansan todos.

Confusas
Entre los pétalos
Alas de pájaros.

Nos separamos
Y ahora me quedo solo
A la sombra del árbol.

Volvió de la comedia
Pero aún no se ha quitado
Las ropas de fiesta.

Estos haikús son de Masaoka Shiki.

iRenE. I. C.

Tema 5. Rompiendo Barreras.

2009-04-10T10:53:00.000-07:00

LOS BLOQUEOS

Llamamos “sets” y “habits” a aquellos enlaces de informaciones que dificultan y en muchos casos impiden totalmente una reestructuración. Además de estas dificultades añadimos los bloqueos que existen de distinto tipo, como aquellos que están condicionados por la socialización o aquellos motivacionales o bien según la personalidad del individuo, la percepción, los métodos, los condicionados por el ambiente, el grupo, la organización o la cultura.

Vamos a señalar, como un método clasificatorio, tres grandes grupos de barreras según la propuesta que realizó por Alvin L. Simberg:
1- Barreras cognoscitivas
2- Barreras emocionales
3- Barreras culturales

BARRERAS COGNOSCITIVAS

Estamos hablando de dificultades en el campo intelectual que impiden el hallazgo de nuevas soluciones.
Entraría en este grupo los bloqueos de percepción que tienen relación con nuestros sistemas perceptivos – los sentidos – que establecen una relación entre el individuo y el mundo exterior que rodea a éste. Se utiliza como vía de información, la cual se envía directamente al mando superior del cuerpo, el cerebro, que recibe y procesa el mensaje. Este proceso, sin embargo, no es perfecto y está sujeto a errores como las ilusiones geométrico-ópticas, la ambigüedad de la tercera dimensión (percepción del tamaño de los objetos que siempre es relativo y lo medimos a través de comparativa del propio cuerpo humano), el sujeto funcional –que explicaremos en otro momento- la fijación del modo de solucionar (proceder de manera mecánica, no reflexiva y rígida al resolver tareas. Se centra en una vía para encontrar una solución y rechazar la búsqueda de nuevas y más eficientes maneras de actuar), las frases “si- entonces” ( entran en la categoría de las relaciones de causa-efecto), y para terminar nos encontramos con las “teorías dominantes” como las llama E. de Bono “Tener presente que una idea dominante puede ser u obstáculo en vez de una ventaja es el más alto precepto del pensamiento lateral.”

BARRERAS EMOCIONALES

Bajo el concepto general de bloqueos emocionales se comprenden todas las angustias individuales, los temores, las inseguridades, que impiden al individuo actuar de modo creativo. No se habla de las angustias producidas por el contacto social con otros hombres, sino de aquellas condicionadas por la psicología individual.

Los bloqueos emocionales más comunes son:
a) El miedo a cometer errores.
b) La necesidad de encontrar una solución con la mayor rapidez
c) Exagerado afán de seguridad
d) Desconfianza de las propias capacidades creativas

BARRERAS CULTURALES

Aludimos a todas aquellas normas y valores que en un complejo proceso de socialización se transmiten a la generación que sigue y de cuya conservación cuida un elaborado sistema de sanciones y controles sociales.

Las normas socializadas y los valores que están detrás de ellas se interiorizan, en nuestra sociedad, con considerable esfuerzo emocional y social determinados modos de comportamiento cuya conservación es premiada, mientras que se castiga que se castiga su violación. El proceso de socialización tiende a una reproducción de lo establecido. Eso da a los miembros de una sociedad la ventaja de la seguridad.

Los bloqueos culturales son 3:

a) Presión de conformidad
b) Dicotomía trabajo-juego
c) Tendencia al éxito

A disfrutar con las vistas...

2009-04-08T20:07:00.000-07:00

Grandes Imágenes...

Canción del Pirata

2009-04-06T15:48:00.000-07:00

Canción del Pirata

"Con diez cañones por banda,

viento en popa, a toda vela,

no corta el mar, sino vuela

un velero bergantín.

Bajel pirata que llaman,

por su bravura, El Temido,

en todo mar conocido

del uno al otro confín.

La luna en el mar riela

en la lona gime el viento,

y alza en blando movimiento
olas de plata y azul;

y va el capitán pirata,

cantando alegre en la popa,

Asia a un lado,

al otro Europa,

y allá a su frente Istambul:

Navega, velero mío

sin temor,

que ni enemigo navío

ni tormenta, ni bonanza

tu rumbo a torcer alcanza,

ni a sujetar tu valor.

Veinte presas

hemos hecho

a despecho

del inglés

y han rendido

sus pendones

cien naciones

a mis pies.

Que es mi barco mi tesoro,

que es mi dios la libertad,

mi ley, la fuerza y el viento,

mi única patria, la mar.

Allá; muevan feroz guerra

ciegos reyes

por un palmo más de tierra;

que yo aquí; tengo por mío
cuanto abarca el mar bravío,

a quien nadie impuso leyes.

Y no hay playa,sea cualquiera,

ni banderade esplendor,

que no sientami derecho

y dé pechos mi valor.

Que es mi barco mi tesoro,

que es mi dios la libertad,

mi ley, la fuerza y el viento,

mi única patria, la mar.

A la voz de "¡barco viene!"

es de ver

cómo vira y se previene

a todo trapo a escapar;

que yo soy el rey del mar,

y mi furia es de temer.

En las presas

yo divido

lo cogido

por igual;

sólo quiero

por riqueza

la belleza

sin rival.

Que es mi barco mi tesoro,

que es mi dios la libertad,

mi ley, la fuerza y el viento,

mi única patria, la mar.

¡Sentenciado estoy a muerte!

Yo me río

no me abandone la suerte,

y al mismo que me condena,

colgaré de alguna antena,quizá;

en su propio navío

Y si caigo,

¿qué es la vida?

Por perdida

ya la dí
cuando el yugo

del esclavo,

como un bravo,

sacudí.

Que es mi barco mi tesoro,

que es mi dios la libertad,

mi ley, la fuerza y el viento,

mi única patria, la mar.

Son mi música mejor

aquilones,

el estrépito y temblor

de los cables sacudidos,

del negro mar los bramidos

y el rugir de mis cañones.

Y del trueno

al son violento,

y del vientoal rebramar,

yo me duermo

sosegado,

arrullado

por el mar.

Que es mi barco mi tesoro,

que es mi dios la libertad,

mi ley, la fuerza y el viento,

mi única patria, la mar."

José de Espronceda

EURIDRAMAS

2009-04-04T12:50:00.000-07:00

EL HUEVO FRITO Y EL SOL

Ambos redondos y anaranjados
Como las llamas de fuego
En vez de rayos
Tiene yema
Pero ambos se relacionan con el fuego
Uno lo es
Otro pasó por él.

>> La amistad es como un coche, el transporte para llevar a los amigos por la buena salida.
>> La simpatía es como una sandía: dulce, alimenticia y siempre coge la forma de la sonrisa.

Quisiera ser ancla de barco

2009-03-19T13:53:00.000-07:00

Quisiera ser ancla de barco
Para viajar por los siete mares
Para surcar todas las aguas
Para volar con las aves.

Quisiera ser ancla de barco
Mojarme de sal
Salarme de mar
Y soñar… sólo soñar.

Quisiera ser ancla de barco
Y que el agua no me dejase escuchar
Los gritos y aullidos
Que hacen al mundo temblar

Quisiera ser ancla de barco
y ver a los peces bailar
Hacer música con mi peso
Al rozar la superficie del mar.

Quisiera ser ancla de barco
Y nunca a puerto llegar
Quisiera ser ancla de barco
Que no anclase jamás.

Quisiera ser ancla de barco
Y ver a los peces cantar
Ver cómo crece el mundo
Aunque las aguas sigan igual.

QUISIERA SER ANCLA DE BARCO
De Irene Ibáñez Campillo.

Tempestad

2009-03-17T09:17:00.000-07:00

Y en los clamores de la tempestad
escucho el tintineo de la paz
apenas un susurro
es sosiego, nada más

Pero, agitada por el viento
mi cabello bailando al son violento
me digo, sin arrepentimiento
"yo me quedo en la tormenta
de mi imaginación
que es, tan sólo, mi alimento".

-Irene en clase de esgrima-

TEMA 1. CARACTERÍSITCAS DE LA CREATIVIDAD

2009-03-15T04:30:00.000-07:00

19. Fef.09.

Existen distintos tipos de inteligencia: intuitiva, emocional, lógica, social, artificial... pero ¿qué es la inteligencia?

La inteligencia es el instrumento que tiene el ser humano para afrontar sus incapacidades y también sus habilidades.

Podemos clasificar el pensamiento en:
- vertical-horizontal
- convergente (causa-->efecto; medida a través de los test de inteligencia) y divergente (que se compone de las características del pensamiento creativo).

Ahora, especificando en el tema de la asignatura, ¿por qué se es original?:
1º) por la infrecuencia de respuesta
2º) sorpresa eficiente

CARACTERÍSTICAS DE LA CREATIVIDAD

1) FLUIDEZ
2) FLEXIBILIDAD (número de categorías en las que se agruparían los elementos o respuestas)
3) ELABORACIÓN: hay una divergencia en este punto, mientras que unos teóricos afirman que es el mayor número de detalles por lo que algo es construído, otros aseguran que es el número suficiente de elementos para alcanzar algo de una manera perfecta. Es decir, que en términos artísticos, unos serían del Barroco y los otros del Minimalismo.
4) COHERENCIA INTERNA: aquello que se organiza según un sentido.
5) GRADO DE APERTURA: Sensibilidad de las personas para considerar que todo es válido. También existe el fenómeno que algunos tienen: un espíritu crítico: es decir, personas de un perfeccionismo tan extremo que en busca de una idea original acaban rechazando todas las que viajan por su cabeza.

Hasta ahora he escrito las características que hemos hablado en clase sobre la creatividad, pero buscando en Internet, encontré muchas otras que son también interesantes citar:

- Fuerte retroalimentación.
-Evitación a la copia o imitación.
- Inquietud
- Insatisfacción por lo establecido.
- Escaso y a veces, nulo miedo a la crítica.
- Espontaneidad
- Información
- Bagaje cultural
- Experimentación
- Simultaneidad de tareas (aunque cuando una atrapa su atención, puede concentrar todo su esfuerzo)
- Exigencia- perfeccionismo
- Libertad
- Multifocalidad
- Estados de fluidez y de bloqueo.
- Conflictividad
- Riesgo
- Imaginación.
- Fantasía (sin despegarse de la realidad: la creatividad sirve para solventar problemas reales).
- Dinamismo
- Autonomía
- Disposición.
- Intuición
- Tolerancia al fracaso.
- En algunos momentos puede pendular entre el orgullo y la humildad.
- Androginia
- Lúdico
- Disciplinado
- Fuerte activación
- Máximo aprovechamiento de los estímulos
- Permanente desafío.
(www.emprendedoresnews.com/notaR/cualidades_para_la_creatividad-886-8.html)
- Sensibilidad
- Fluidez
- Flexibilidad
- Originalidad
-Redefinición
- Análisis
- Síntesis
- Coherencia de organización
- Capacidad de absorción
- Sentido del humor
(www.mailxmail.com/curso/vida/creatividad2/capitulo2.htm)
Agradezco a estas webs que encontré sobre psicología y especialmente, sobre creatividad, de las que me he nutrido para nombrar las características de creatividad. Después de este número, no tengo mucho que añadir de mi propia cosecha, pero mejor que los psicólogos para definir la creatividad ¿quién?

.La creatividad es el pájaro de la imaginación posado en la rama de la realidad.

2009-02-26T15:11:00.000-08:00

Con este título quiero empezar este blog sobre la creatividad. Algo que flota en las mentes del ser humano y que frusta a los genios. El sino de éstos que aman y odian su don.

Muchas personas caminan inalterables e inconscientes de su capacidad imaginativa. Está ahí, pero no se ve, no les da de comer, no les ayuda a caminar... al menos en apariencia.

La creatividad es el trasfondo de todo. Es la imaginación el mejor de los transportes.

Viajar a mundos increíbles sin moverte del sofá de casa, ver animales tan exóticos que ni existen, contemplar los paisajes más bellos que no se encuentran en ningún rincón del mundo. Imaginar un lugar que se encuentra en otra época o en otra dimensión. Ni siquiera el transporte privado puede llevarte hasta allí... solo la creatividad. Solo la imaginación.

Y nosotros, necios, pequeños humanos, ignorantes y desagradecidos, no nos paramos a pensar en ello. Solo sabemos que está, como está el sol cada día organizando la vida. Solo está allí pero tenemos que ser capaces de ver más allá de la bola de fuego... hemos de contemplarla como el origen de la vida. De un mundo.

" La creatividad es el pájaro de la imaginación posado en la rama de la realidad".

IRENE I.C.